El legado de la artista Pacita Abad es una inspiración en el escenario mundial.

9 min read

En estos espectáculos internacionales El arte del difunto artista filipino finalmente está obteniendo el reconocimiento que merece. Pacita Abad (nacida en Filipinas, 1946-2004) es una artista filipina conocida por sus coloridas y aclamadas obras psicodélicas Sobre la cultura, la política y la identidad. En sus 30 años de carrera, Abad ha creado más de 5.000 obras de arte. Ahora, con exposiciones en curso en la Bienal de Venecia y el MoMA PS1, finalmente está obteniendo el reconocimiento que merece. Desde su regreso al mundo del arte con la exposición «Un millón de cosas que decir» en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo en 2018 (co-curada por Pío Abad y Joselina Cruz), la finca de Abad ha acogido una serie de exposiciones conjuntas con. instituciones de todo el mundo, desde “La vida en los márgenes” en Spike Island, Bristol, Inglaterra, en 2020 hasta “Pensé que las calles estaban pavimentadas con oro” en el Jameel Arts Center, Dubai, en 2022. Pacita Abad con Bacongo I ( 1983) In Her Washington, D.C. Studio 1986 Foto cortesía de Pacita Abad Art Estate Recordada por tener una personalidad colorida y aventurera. Ha sido apodada y autoproclamada como Pero su nieto, el artista Pío Abad, subraya que la etiqueta va más allá. Conecta su identidad con sus diversas expresiones artísticas. “Ella es mucho más complicada que eso. Queremos abrazar la diversidad de quién es ella y lo que dibuja”. Leer más: Pio Abad sobre Pacita Abad: ‘Un millón de cosas que decir’ El propio Pio Abad fue noticia recientemente. nacido en manila Pero al vivir y trabajar en Londres, Inglaterra, fue preseleccionado para el prestigioso Premio Turner, que la Tate Britain otorga anualmente a artistas visuales. Profundiza en la vida de Pacita Abad en el libro de Ian Findlay-Brown «Exploring the Spirit» El arte de Abad se describe como «formado a partir de una percepción dinámica del color infinito y un profundo deseo de experimentar con las materias primas de la vida». Abad nació en una familia política en Basco, Ba. Estudió ciencias políticas en la Universidad de la. Filipinas Diliman. como estudiante Estuvo involucrada en el movimiento contra el fallecido dictador Ferdinand Marcos. Después de liderar la manifestación estudiantil La casa de su familia en Manila recibió una ráfaga de balas. Esta desgarradora experiencia llevó a los padres de Abad a enviarla a San Francisco para estudiar derecho. Abad vivió como refugiada política en San Francisco en la década de 1970, donde estaría protegida de amenazas de violencia, donde se adaptó a la vida en la contracultura. Fue aquí donde se plantaron y luego florecieron las semillas de su pasión por el arte. Más tarde, Abad comenzó a estudiar en la Escuela de Arte Corcoran, Washington, D.C., y en la Art Student League en la ciudad de Nueva York. Lea más: Boston y Batanes de Pacita Abad Pacita Abad, ‘Tienes que integrarte antes de destacar’ (1995) se exhibe en la Bienal de Venecia Imagen cortesía de Silverlens Cuando era adolescente, también conoció a su compañero estudiante de derecho Jack Garrity. , un economista del desarrollo, se convirtió en su marido. Y los dos viajaron a un lugar desconocido. Se sumergen en las culturas de Irán, Afganistán, Pakistán, India, Bangladesh, Sri Lanka, Myanmar, Sudán, Tailandia, Laos, Taiwán, Yakarta, Hong Kong y Estados Unidos. Con estas experiencias Abad desarrolló su trabajo final, Trapunto. Derivadas del italiano ‘trapungere’ que significa ‘manta’, como un laberinto de colores, las obras colgantes de trapunto transforman el lienzo en una pieza multidimensional que incorpora innumerables materiales recopilados de sus viajes por todo el mundo. El lienzo se rellena con algodón y se cose en otra tela. Luego se transforma en una obra de arte con bordados, pintura, piedras, lentejuelas, vidrio, conchas, espejos, telas estampadas y otros objetos materiales. Sus poderosas obras se pueden dividir en «Cuatro series diversas: sociopolítica, de naturaleza, de máscaras y abstracta» (Findlay-Brown), principalmente en su famoso estilo Trapunto. Lo que distingue a Abad no es sólo su habilidad técnica y la riqueza de su trabajo. pero también su manera directa y sin pretensiones al abordar cuestiones sociales y políticas. Como artista refugiado y de la diáspora, el arte de Abad representa una plataforma para amplificar las voces de las comunidades de refugiados y de la diáspora de diversas etnias. Exposición retrospectiva de Pacita Abad en el MoMA Ps1 de Nueva York Coincidiendo con la llegada de la primavera, el MoMA PS1 de Queens, Nueva York, acoge una gran retrospectiva de la obra de Abad, una exposición itinerante que presenta más de 100 obras. Es parte de una serie que comenzó. en el Walker Art Center de Minneapolis. y luego al Museo de Arte Moderno de San Francisco. Antes de llegar al MoMA, está previsto que PS1 se exhiba en la Galería de Arte de Ontario en octubre de este año. La retrospectiva está comisariada por Victoria Sung, curadora principal del Berkeley Art Museum y Pacific Film Archive. La retrospectiva es una colaboración entre el Walker Art Center y la mansión de Abad, mientras que la presentación en el MoMA PS1 está organizada por Ruba Katrib, curadora y directora de estudios curatoriales, y Sheldon Gooch, curador asistente en el MoMA PS1 Vista de instalación de Pacita Abad. vista en el MoMA PS1 del 4 de abril al 2 de septiembre de 2024. Fotografías de Kris Graves Organizada de forma vaga cronológica, la exposición ofrece una mirada completa a la diversa obra de Abad, que abarca décadas y continentes. Ayudar a los visitantes a visitar Trazar su recorrido artístico desde sus primeras obras de realismo social de la década de 1970 hasta su serie de pinturas Trapunto. Su “experiencia inmigrante” única Representa a comunidades de la diáspora de Asia, África y América Latina. Detalle de ‘Marcos and His Cronies’ (1985–95). Fotografía de Kris Graves. Algunas de las obras presentadas están inspiradas en las tradiciones de mascaradas indígenas. mientras otros trabajan Indica la influencia visible del jazz y el blues. Desde pinturas animadas hasta fascinantes obras sobre papel e intrincados trapecios. Esta presentación traza la evolución del estilo artístico y las preocupaciones temáticas de Abad. La retrospectiva enmarca el legado del artista. Enfatiza cómo Abad practica en todos los medios y contextos. Mientras se sumerge en las personas, lugares y temas relevantes de su época al interpretar “Foreigners Everywhere” en la Bienal de Venecia, Abad ha sido incluida entre los artistas de la prestigiosa Bienal de Venecia. La Bienal, que marca un momento para los artistas filipinos en la escena artística mundial, es una de las exposiciones culturales internacionales más antiguas. Ha sido una plataforma para la expresión artística desde 1895. La edición número 60 se llevará a cabo del 20 de abril al 2 de noviembre de 2024. La Bienal abarca 88 pabellones nacionales, con un pabellón filipino que exhibe obras de Mark Salvatus en la exposición “Sa kabila ng tabing lamang. sa panahong ito / Esperando justo detrás de la cortina de esta época”, una exposición del pabellón curada por Carlos Quijon Jr. inspirada en Lucban y Mt. Banahaw, explora la historia de Hermano Pule, una figura histórica que hizo campaña contra la discriminación de los católicos. Iglesia a principios del siglo XIX. Vista de la instalación de la obra de Pacita Abad ‘Foreigners Everywhere’ en la Bienal de Venecia Foto cortesía de Silverlens La edición de 2024 también contará con la exposición especial de la Bienal de Venecia de varios artistas de todo el mundo, junto con «Stranieri Ovunqu». » o «Extranjeros en todas partes», será curada por Adriano Pedrosa (Brasil), el primer curador de América Latina y el Hemisferio Sur. Su dirección curatorial se centrará en pinturas figurativas y medios murales, lo que marca un alejamiento de la instalación de la última edición, “Foreigners Everywhere”, que enfatiza a los artistas nacidos en el extranjero. Incluyendo inmigrantes, extranjeros, refugiados, refugiados y poblaciones desplazadas. Estudio temático del Ayuntamiento, Giardini y Arsenale presentado en dos secciones: Nucleo Contemporaneo y Nucleo Storico Leer más: Dior se asocia con la Venetian Heritage Foundation para apoyar el patrimonio cultural de Venecia ‘Filipinas en Hong Kong’ (1995) Obra destacada de Pacita Abad en Venecia Bienal Foto cortesía de Silverlens Entre los 331 artistas que exhiben en la Bienal, Abad se destaca junto con sus colegas artistas filipinos Anita Magsaysay-Ho, el trabajo de Joshua Serafin y Maria Taniguchi se exhibirá junto con las pinturas de ladrillo a gran escala de Taniguchi, que presentan una precisión meticulosa y. Tonos de grafito en gris y negro rellenos a mano *** La aparición de Abad en el MoMA PS1 y la Bienal de Venecia resaltan las contribuciones de los artistas a la comunidad global. Pero también subraya la vitalidad y diversidad de la expresión artística filipina. El trabajo de Abad resuena con el presente a través de obras que responden activamente al tiempo y lugar históricos. mientras ella es extraída del mundo material durante su viaje Sus medios mencionan las negociaciones. Haciendo historia y directrices para representar Al mismo tiempo, busca las conexiones medio visibles que unen a las personas en el mundo. Con un cuidado y una gestión minuciosos. Las recientes exposiciones en estas prestigiosas instituciones extranjeras inspiran una sensación de asombro. Lista para compartir la extraordinaria vida de Pacita Abad de una manera hermosa. Las reposiciones de Pacita Abad se realizarán del 4 de abril a septiembre. MoMA PS1 está ubicado en 22-25 Jackson Avenue en 46th Ave. el 2 de marzo de 2024, Long Island City, Nueva York. “Foreigners Everywhere” se presentará del 20 de abril al 24 de septiembre. , 2024 La exposición tendrá lugar en el Pabellón Central (Giardini) y en el Arsenale de la Bienal de Venecia, Italia Referencias: Findlay-Brown, Ian Pacita Abad Exploring the Spirit. Galería Nacional de Indonesia, 1996. Agradecimiento especial a Julia Fesser, Katey Acquaro y Kach Pelayo. Foto de Silverlens Gallery.

You May Also Like

More From Author

+ There are no comments

Add yours